朱自清的精短散文《春》，意象單純，主題明朗，語言優美，人們往往把它解讀為一篇“春的贊歌”。其實這是一種誤讀。《春》與朱自清眾多的寫景抒情散文一樣，看似晶瑩剔透，一目了然，但它卻像一杯醇酒一般，蘊涵了綿長而清洌的韻味與芳香，要真正品嘗出它的滋味并非易事。在這篇“貯滿詩意”的“春的贊歌”中，事實上飽含了作家特定時期的思想情緒、對人生及至人格的追求，表現了作家骨子里的傳統文化積淀和他對自由境界的向往。1927年之后的朱自清，始終在尋覓著、營造著一個靈魂深處的理想世界——夢的世界，用以安放他“頗不寧靜”的拳拳之心，抵御外面世界的紛擾，使他在幽閉的書齋中“獨善其身”并成就他的治學。“荷塘月色”無疑是經過了凄苦的靈魂掙扎之后，找到的一方幽深靜謐的自然之境，曲折地體現了他“出淤泥而不染”的人格操守；而“早春野景”則使他的夢的世界走向了一個開闊、蓬勃的境地，突出地展示了他要在春天的引領下“上前去”的人生信念。后者自然是前者的延續、轉化、提升。但不管這兩個世界有多么不同，它們都源于朱自清的一種理想追求甚至是一種烏托邦式的幻想。《春》確實描寫、謳歌了一個蓬蓬勃勃的春天，但它更是朱自清心靈世界的一種逼真寫照。
細讀朱自清的《春》，我不由地有這樣一種感覺：這是一個大病初愈的文化人，面對春意盎然的原野，他又重新找回了一種自信和自尊，編織著自己的理想之夢。這是一個經歷了“心靈煉獄”的知識分子，在大自然溫暖的懷抱中，他沉醉其間，詩情聯翩，感受到了一種“天人合一”的美妙境界和“天行健，君子以自強不息”的心靈沖動。他從時代的“十字街頭”撤退下來，又在這里找到了自己的“安身立命”之所。我總覺得，朱自清筆下的“春景圖”，不是他故鄉江浙一帶的那種溫暖潮濕的春景，也不是北方城郊的那種壯闊而盎然的春景，更不是如畫家筆下那種如實臨摹的寫生畫，而是作家在大自然的啟迪和感召下，由他的心靈釀造出來的一幅藝術圖畫。在這幅圖畫中，隱藏了他太多的心靈密碼。
朱自清研究專家吳周文先生說：“在很多散文中，朱自清慘淡經營詩的意境，將人格美的‘情’與自然美的‘景’兩者交融起來，創造了情與景會、情景交融的藝術境界。這種境界的構思，整個地展現自我人格，以美妙的意象作為人格的外化手段，于是他的筆下，自然美成為自我人格的精神擬態，或象征性的寫照；個人特定的情緒、思想，也因自然美的依附，得到了詩意的寫照，或者說得到了模糊性的象征。怎樣創造這種意境，完成自然美與人格美二者的附麗與連結？對此，朱自清則是繼承弘揚以形傳神、重在神似的藝術精神這一整體性的審美把握，加上‘詩可以怨’的審美理想的制導，生成了風格的隱秀與清逸的色彩。”（吳周文《詩教理想與人格理想的互融》，《文學評論》1993年第3期）對朱自清散文的深層意蘊，我以為這些話是深中肯綮的。朱自清屬于那種感情和感覺特別敏銳、細膩、真摯的人，對大自然的四季變化和山水花鳥等等，又有著特有的親和情懷和觀賞興致。他的寫景，往往是景中有“我”，“我”中有景，景“我”合一。他所以要調動起自己的一切感官以及思想和情感，反復品味、字斟句酌、“用筆如舌”，正是要把自己的全部人生、人格投入到大自然的形神中去，讓自然的美與他人生的美渾然為一。他不像魯迅，在描寫自然中采取一種超然的、審視的態度，甚至不惜寫了自然的丑來；他也不像周作人，在刻畫自然中沉溺其間、忘卻自己，恨不得化為自然的一部分。朱自清在大自然的懷抱中是投入的、虔誠的，但同時又是自覺的、清醒的。從這一點來說，他是最得中國傳統文化中的“天人合一”和“中庸之道”的真諦的。在《春》這篇簡短而明朗的散文中，同樣體現了他的人格操守和審美理想。
