看完《貝多芬傳》的那一霎那，只覺腦間一片空白。 一下子感覺有很多話要說，卻又不知該從何處說起。
“世間也許很容易了解夫子的痛苦，但未必能體會夫子在痛苦中所領悟到的境界。”有時覺得南子給孔夫子的這句話放在貝多芬身上也適用。但卻找不出為什么。《貝多芬傳》帶來的不是一個完整的答案，但卻有一些零碎的片段，讓人記憶猶新。
許多藝術家是沒有真正的童年的。在別的孩子吸允著棒棒糖，在秋千上搖蕩時，邁克杰克遜的童年在哪里？是在錄音棚里，還是在父親的鞭撻下？就連貝多芬也不例外。四歲，本該是一個童真玩耍的時期，但他卻被整日釘在琴鍵上。而且對于他來說，他父親是為了金錢與榮耀來逼迫他，并不是為了他的未來。這對一個四歲的孩子來說，是何等的殘忍？對于當時的貝多芬來說，童年陪伴他的只有冰冷的黑白鍵，至少那時他是這么想的。
先恨，后愛。對于許多琴童而言，他們對鋼琴的感情就是如此吧。音樂對于貝多芬來說，也是如此吧。童年時期的他，或許對音樂充滿著無限的怨恨。但也正是這門藝術決定了他的人生，伴隨著他一直走到生命的盡頭，讓他愛得無法自拔。除了他那讓人匪夷所思的童年以外，他的耳疾與創作之間的微妙聯系，也令我驚奇。
二十六歲時聽力日漸衰弱。這對于一個擁有偉大的音樂夢想的創作者來說是多么大的痛苦。這種肝腸寸斷的感覺在《悲愴奏鳴曲》中體現得淋淋盡致。看似平靜、起伏微小的樂曲中，隱藏著無盡綿長的悲傷。是的，對于一個音樂家來說，還有什么比聽覺更重要？聽不見世間一切悅耳的音韻，甚至包括自己的作品。但令人無法理解的是，在貝多芬眾多的作品中，絕大部分作品是在他患上耳疾之后寫出來的！也就是說貝多芬是在失聰的情況下，創作出如此美妙的音韻。或許是貝多芬對音樂無限的熱愛，使他能夠在失聰的惡劣環境下，成就如此的輝煌。因為失聰，他遠離塵世的喧囂，完全沉浸在自己的音樂世界里，或喜、或悲、或絕望、或激動。
上帝關閉一扇窗時，卻為貝多芬打開了另一扇窗。對貝多芬的探秘，我不會隨著合上《貝多芬傳》而終止。這本書不是一個結束，而是一個吸引人的開始。它激起了我的好奇心，我會不斷地深究下去，深究下去。
