他笑什么呢，他笑這個孩子的夢想是喊來的。但因為夢想不卑微，夏花并不因為自己的不自量力而感到羞恥，反而因為自己的敢于作夢而為自己的勇氣鼓掌。直到后來，她將目光放近，心放近，目標變得清晰而謙遜，夏花也會為自己的謙遜而鼓掌。生活仿佛因為自己給自己的鼓勵而變得簡單了許多。
午后的陽光有了一種慵懶困意的美麗，惺忪著夢囈的雙眼，校園花開，花香將心事熬成經久淡雅的芬芳。雋永的秋冬氣息在時光中彌漫，夏花吐息，原來青春、藝術、夢想、從未離開過。
在大學的日子，夏花感受到了前所未有的平靜，安寧與祥和。每天為了喜歡而去做。捧著書穿行在校園的林蔭道上，任朝夕陽的光芒灑落在身上，夏花多想永遠這樣溫潤的生活。在安適的氛圍里，夏花想到了曾經的老師同學，曾經的很多很多。掂量著“舍不得”三個字在心中的分量。所以在大學的第一個教師節夏花的問候通過話筒傳遞給了每一位印象深刻的老師。在夏花的心里，他們是自己青春不可或缺的參與者。看見夕陽下的樹葉被鍍上金光，看見樹葉在風中固執的搖曳，看見脫落的樹葉隨風起舞飛揚。拾起一枚，夏花悵然凝視著那顆大樹，默默道曾經的那句話：樹葉的離開是風的多情還是樹的不挽留？你我的離校，是人生的催促，還是青春的不停留······？身形碩大，風趣幽默的老張，談吐風雅，學識淵博的先秦老師，熱情奔放知性美感的紅梅老師，和睦慈祥樂于言笑的年級主任······他們像一縷縷和煦的暖風輕輕拂過夏花的人生，明媚而難忘。在這條路上，原本同在一列車廂，走著走著，他們便在夏花人生的一個驛站下車了。她趴在車窗口，一個勁地用目光追逐著他們遠去的背影，而列車員卻在一旁不停的提醒著她，“該關上窗戶了，該關上窗戶了。”于是窗戶被關上了，而列車依舊向前不停的行駛著，又去到下一站，再次迎接她愛的和愛她的人們。
夏花想到了父親，那個緘默、穩重、能夠深切感受到他的愛而他卻從未說出口的那個逐漸老去的男人。不知道從什么時候開始，男人的鬢角開始出現了縷縷的斑白。夏花尤記得父親愛上了校園周邊的一家小面館，再送他上大學的那一天，就做了那家面館的回頭客，夏花記得父親坐著的那個位置以及他埋頭吃面的憨憨的樣子。那個時候，夏花深刻的明白自己如花的青春是父親一天天老去的代價換來的。把父親送上車眼看著車子越走越遠，那一抹花白在眼前呼嘯而過，刺痛了夏花的眼，又想起朋友韞櫝送她的《目送》了，龍應臺在書中說，所謂父女母子一場，只不過意味著你與他的緣分就是目送著他漸行漸遠，并且他用背影告訴你，不必追。
夏花的眼睛濕潤了，她吸吸鼻子，將雙眼轉向天空，讓流出的淚水回流至眼眶。低頭凝視者著手中的落葉，她有多想拿著它回到大樹面前，挖一個小坑洼，將葉子埋進去，以此安撫葉子，它既是化為塵土也依靠著大樹，以此安慰大樹葉子從未離開它的懷抱。但她又知道，不可以，葉子有自己的人生，有自己要追逐的夢想，而大樹的希望也是葉子的遠去尋覓屬于自己的天空，哪怕知道代價是離開它身邊。念及此，夏花松開了握著落葉的手讓它隨著風，打著轉兒，跌跌撞撞的飛去風吹的方向，那個不知名的遠方。或許這樣才是彼此最好的選擇。
夏花愣神之際，一個身著休閑裝，身背藍色雙肩包的男生騎著單車向他迎面駛來，擦身而過的瞬間，男孩微笑示意，對上她的眸子，清澈，明亮，如湖中月亮漣漪陣陣中微透清涼。夏花的臉扉紅了紅，綻開笑靨以示回應。看著男孩遠去的身影，夏花腦海里浮現出一個不甚明朗的面容，那個清風，淡雅，不乏孩童天真的男孩子，那個總是寵溺的拍拍她的頭，告訴她要好好學習，好好生活的大哥哥，夏花能夠感覺到有他在的地方，天空當真變成了軟軟的棉花糖，就算塌下來也不會怎么樣。哪怕那種奇妙溫馨的感覺已經離開的太過遙遠，但依然仿佛能夠觸摸到那溫柔寧靜的容顏。初戀的懵懂與青澀，沒有回憶，沒有憂傷，仿佛一首華麗的小提琴曲，點燃了夏花對平靜，安穩，一切美好的向往與追求。她對男孩的愛如同她對生活，青春，人生，乃至生命的藝術的愛，至真至善至美至純……
無疑，夏花熱愛藝術。似初生的嬰孩不愿放開母親的手，似新生的草木不愿離開陽光的照耀，似干渴的旅者不愿放下綠洲的希望。是那樣的迫切，那樣的亟不可待。而在夏花的世界觀中，藝術的領域是寬泛的，在她的認知里，維納斯的雕像是美的，維納斯的畫像是美的，歌詠維納斯的音樂是美的，書寫維納斯的字體是美的，撰寫維納斯的文章更是美的。因此，在夏花的眼中，雕塑、繪畫、音樂、書法、文學一切精神食糧全然是藝術的包含。由此而生的，人的言談，行為，生活更有甚者萬物本身的存在就已是極大地藝術表現。徜徉在這美的海洋之中，夏花感受著生命的完整，因為藝術，因為夢想，青春由此絢爛綻放。
在這獨特的藝術氛圍當中，夏花漸漸受其熏陶，感知到《蒙娜麗莎》永遠迷人的神奇微笑，拉斐爾筆下圣母的純潔和圣子的純真，米勒《拾穗者》描摹的底層人民的艱辛，丟勒以繪畫母親操勞積慮的真實面貌引起觀者厭惡的情緒，告訴世人畫的美并不在于描繪客體對象的美，王冕的《墨梅圖》中詩中有畫畫中有詩的中國古風情結，油畫《父親》沉重如山的父系情節，雕塑《祖國——母親》的威儀與正義的感召。你欣賞江南佳人溫婉風姿的時候，又怎能不憶起那巾幗不讓須眉的紅顏？
于書法，狼毫一揮，是生命的舞動，紙硯是舞臺，滿載生命的律動。楷書當如泰山穩立，行書當如凜冽之風，草書當如龍飛舞動，或放浪形骸，或不拘于世，或溫良如玉，或矯健飛揚。夏花的書法是爺爺親筆傳授，與一撇一捺之中，盡情享受書法的靈動。
夏花一直認為，這世間最有情的最能慰藉靈魂的，當屬音樂。那種悠揚婉轉，深澈清遠的旋律，在時間的河岸上漂浮，大美到無言。可以讓紛亂的心緒在瞬間沉靜，亦可讓平靜的心湖蕩起美麗的漣漪，人與音樂是雅客相逢。許多熟悉的歌曲總是會在不經意的剎那穿越紛繁的風景，翩然來到我們身邊。在夏花的心中，真正動人心弦的音樂并非是霓虹幻彩那樣閃爍虛浮，也不是要像東方明珠那般璀璨奪目，而是一份純凈的愛，樸素到令人嘆為觀止的感動，或許生命本身就是一首來回彈唱的弦歌，夏花在歌聲中學會了尊重與被尊重，每個人經歷了山高水長的流年依舊可以做到不改初衷，就是對歌者最純粹的肯定。那首弦歌，是在百媚千紅的春光里獨守一色，是在摩肩接踵的人流中獨覓一人，是在弱水三千的領域中獨取一瓢飲。寂寞時，會如影相隨，迷惘時，會不離不棄。任歲月匆匆，唯有音樂，似一樹開在時光水岸的繁花，安靜于現實一隅，春秋輪回，凡來塵往，永不凋謝。
夏花喜歡一句話，一個感情細膩的人可以把整個世界變得豐富起來。夏花對文字的熱衷傾向于巫婆杜拉斯對寫作的熱衷，大聲的吶喊，溫柔的低語，因為歡喜或幸福，因為絕望或孤獨。寫作的杜拉斯是燃燒的威士忌，瘋狂、熱烈、陷落、沉醉。夏花愛看書，欣然理解安意如，三毛筆下流淌著的淺淺的憂傷與感動，品研白落梅筆下的哲理禪思，納蘭詞的清新之風，滿帶朝露的濕潤，青草的氣息，正如徐志摩所說的“催漫天的焰火盛開，催漫山的荼蘼非盡。”對《紅樓夢》的追逐，夏花曾寫道“瀟湘沐嬋娟灑淚，怡紅迎西風長吁，渣滓濁沫是須眉，江山不及美人美，木石有緣姻無緣，金玉良緣又誰憐。”在黛玉含恨而終，寶釵身著鳳冠霞帔在紅頭巾下嫣然而笑之時，夏花深知“空對山中高士晶瑩雪，終難忘世外仙姝寂寞林”的真正內涵。果然，“塵埃之霧，遍被華林，然呼吸者，獨寶玉而已。”看到的是現實的悲涼與人的悲哀。
在安靜的大學里，夏花飽含著對藝術的熱忱，在每一幅畫作中尋覓情感，在每一座雕塑上感受震撼，在每一字帖上感知水墨中國的靈動，在每一本書上摸索心靈的家園。夏花感覺夢想正在起飛。
人生的終點，不是在山水踏盡時，亦不是生命結束時，倘若心中有滿腔的熱情以及一彎淡若清風，自在安寧的明月，又何懼人生迷離、艱難困苦？正如夏花所說，藝術與夢想就是一杯珍藏時光深處的佳釀，讓所有熱衷的人在如歌的歲月中交換杯盞，沾唇即醉。
《相逢是歌》中說“歲月流去無語，卻留下許多有聲之歌，供你我深深回憶。”那么，就讓我們在歌聲中微笑，讓溫暖的人生，騰飛的青春擁有如花的幸福。當真做到生如夏花之絢爛。
