“德州窯紅綠彩”屬于釉上陶瓷彩繪，它的歷史可以追溯到宋金時期 ，在中國陶瓷史上具有里程碑似的意義，相當于黑白電視變成彩色電視，開創了中國釉上陶瓷彩繪的先河，為之后的古彩、斗彩等奠定基礎，同時它也見證了中原文明和草原文化的融合。”它因德州運河而興，因此是大運河文化的重要組成之一。
德州紅綠彩的歷史發展大約可以分為幾個階段：起源階段：宋金時期，德州的匠人們從宋加彩的工藝中分離出來，汲取了唐三彩、宋代寫意畫的藝術手法和北方民間年畫的養分，創造了具有里程碑意義的紅綠彩。發展階段：元末明初，戰爭熄滅了德州窯的窯火，匠人們背井離鄉躲避戰亂，同時把德州窯紅綠彩制瓷工藝帶到了江西、浙江，為后來景德鎮彩繪藝術的發展奠定了基礎中斷階段：歷史上的紅綠彩有過很長一段時間的中斷，直到2006年的一次考古發現中，德州窯露出面貌，出土大量紅綠彩文物，這一古老的技藝得以傳承和延續。創新階段：現代的德州紅綠彩在傳承傳統技藝的基礎上，進行了大膽的創新。匠人們融入了國潮風、陶瓷雕塑、浮雕等多種元素，讓這門傳承千年的手工技藝再次引起關注。
走進德州宋窯紅綠彩博物館，映入眼簾的是一片琳瑯滿目的紅綠彩陶瓷作品，仿佛進入一個五彩繽紛的世界。一件件巧奪天工、精美絕倫的陶瓷作品令人驚嘆，讓人心動。“紅綠彩瓷器是中國明清時期的一種瓷器，以其獨特的色彩、紋飾、造型和制作工藝而區別于其他瓷器。以紅色和綠色為主，兼有其他顏色。紅綠彩瓷器的紅色鮮艷明亮，綠色清新淡雅，整體色彩搭配非常協調，給人以美的享受。其紋飾精美細膩，內容豐富多樣，包括花卉、動物、人物等。這些紋飾往往通過精細的畫筆和獨特的色彩搭配，呈現出非常鮮明的藝術風格。紅綠彩瓷器的造型別致，形態各異，包括碗、盤、瓶、罐等多種器型。制作工藝獨特，包括釉下彩繪、釉上彩繪等多種工藝。”工作人員介紹道。
隨后，社會實踐隊成員們在德州窯紅綠彩博物館工作人員的指導下，動起筆來勾勒描繪，感受紅綠彩陶瓷彩繪技藝的魅力。
德州窯紅綠彩手工藝人劉館長介紹說，“我們創新性研發了瓷美人系列瓷器，名字叫“風華絕代”。我們在紅綠彩傳統技藝的基礎之上，融入了龍紋、萬花以及祥云的傳統元素，同時將陶瓷雕塑工藝融入其中。人物造型高挑纖細，手部細節刻畫得非常細致，符合現代人的審美，可以融入到現代家居裝飾當中。”除了瓷美人系列，金釉系列作品同樣采取了創新手法。劉館長稱，“傳統的紅綠彩是在白胎上面進行創作，我們創新性地運用了金色的釉料，形成一個金色的背景，與敦煌的‘飛天壁畫’相融合，整件作品既展現了敦煌壁畫的歷史厚重感，同時也有讓人眼前一亮的效果。”
本次社會實踐活動通過參觀和體驗相結合的方式，讓社會實踐隊員們近距離感受到了非遺文化的魅力。明白了繼承和發揚這一獨特瓷器文化的重要性，注重傳承紅綠彩瓷器的傳統制作工藝和藝術特色，同時結合現代技術和設計理念，進行創新和發展。可以通過國際陶瓷展覽、舉辦專題講座、開展文化交流活動等方式，提高紅綠彩瓷器的知名度和美譽度。在守正中創新。融入國潮風、陶瓷雕塑、浮雕等多種元素，結合現代技術，讓這門傳承千年的手工技藝再次“出圈”。求木之長者，必固其根本，欲流之遠者，必浚其泉源。中華民族五千年，文化沒有斷層，才有如今燦爛的中華文明。而中華文化之所以生生不息，靠的是每一代文化傳承人的堅守！通訊員 （張嘉馨）
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